Noćne varijacije: unutarnja transformacija kroz klasični ciklus pjesama

    1423

    Tori Amos

    Night of Hunters

    Datum izdanja: 20.09.2011.

    Izdavač: Deutsche Grammophon / Universal Music

    Žanr: Klasika

    Naša ocjena:

    Popis pjesama:

    1. Shattering Sea
    2. SnowBlind (Tori Amos & Natashya Hawley)
    3. Battle Of Trees
    4. Fearlessness
    5. Cactus Practice (Tori Amos & Natashya Hawley)
    6. Star Whisperer
    7. Job’s Coffin (Tori Amos & Natashya Hawley)
    8. Nautical Twilight
    9. Your Ghost
    10. Edge Of The Moon
    11. The Chase (Tori Amos & Natashya Hawley)
    12. Night Of Hunters (Tori Amos & Kelsey Dobyns)
    13. Seven Sisters
    14. Carry

    Od izdanja “Midwinter Graces” iz 2009. godine, tzv. sezonskog ili prigodnog ‘zimskog’ albuma s modernim verzijama tradicionalnih (i autorskih) blagdanskih pjesama, stvaralaštvo Tori Amos obilježava klasičan zaokret.

    Taj čudnovati afinitet ne izbija slučajno; ipak govorimo o pijanistici
    odrasloj na klasičnoj glazbenoj naobrazbi s višegodišnjim iskustvom
    skladanja na konzervatoriju Peabody (iako ga ne završava), čija se
    dvadesetogodišnja karijera na sceni popularnih glazbenih strujanja
    upravo tvrdoglavo gradi na opiranju klasičnom stilu sviranja i klasičnim
    instrumentalnim oblicima.Night of Hunters“, dvanaesti studijski album ove ekscentrične glazbenice, neumoljivo jedinstvene i svoje, učvršćuje dvije dominantne skupine među njenim obožavateljima: neprikosnovene ljubitelje svega što Tori Amos objavi (započevši s uspješnim prvijencem “Little Earthquakes” iz 1992.) i suzdržane racionalistice nesklone konceptualnom eksperimentiranju. Ali kao što se nikada ranije nije trudila obuzdati spisateljsku i skladateljsku imaginaciju sukladno zahtjevima tržišta, ni njen ‘prvi klasični album’ ne nastaje isključivo za određenu publiku. Mnogobrojni će stoga dodati: ‘Napokon!‘, ili ‘To je bilo i za očekivati!‘.Ovdje se Tori naprosto obraća različitim glazbenim znatiželjnicima voljnima poći na putovanje eklektičnim krajolicima zvuka starog (i više od) četiristo godina. Zasluge za stvaralačku motivaciju djelomično također ovise o pronicljivosti muzikologa i producenta dr. Alexandera Buhra iz Deutsche Grammophona, budući da Amos tek na diskografsku inicijativu započinje s radom na albumu. Kostur projekta glasi: oblikovati suvremeni ciklus pjesama inspiriran klasičnim glazbenim temama.

    Kako dakle zvuči plejada klasičnih skladatelja u viziji Tori Amos za 21. stoljeće? Vrijedi istaći da slušatelj u 72 minute ne susreće skladbe Granadosa, Schuberta, Mendelssohna, Chopina ili Debussya (između ostalih) u instrumentalnoj izvedbi Tori Amos, već singularne aranžmane/varijacije na teme iz određenih skladbi. Zavidno umijeće muziciranja što ga kroz četrnaest skladbi dijeli s dotičnim glazbenim autoritetima Tori demonstrira na slavnom Bösendorfer klaviru u dijalogu s gudačima iz Apollon Musagete Quarteta, te isprepletenim zvukovima flaute (i alt flaute), klarineta, oboe (i engleskog roga), fagota (i kontrafagota).

    Muziku podržava

    Krajnji rezultat nije standardno instrumentalno izdanje klasične glazbe; “Night of Hunters” nivelira taj raskorak između (odabranih) europskih skladatelja klasičnog kanona i popularnog glazbenog modusa kroz bravuroznu tekstualnu izvedbu oblikovanu oko univerzalne tematske okosnice: ugasli žar ljubavnog odnosa. Traganje za odgovarajućom glazbenom formom kako bi artikulirala specifičnu ‘žensku priču’ egzistira čitavom diskografijom Tori Amos, stoga ni kod stvaranja ‘klasičnog’ ciklusa pjesama ne iznenađuju idiosinkrastični stihovi o bolnoj, no učinkovitoj transformaciji ženske nutrine.

    Iza intrigantnog odnosa između dvoje ljubavnika Amos smješta cikličku preobrazbu svojstvenu svakom čovjeku: transformaciju iz ‘lovca’ u ‘lovinu’ i obratno. Osebujni imaginarij noćnog putovanja (kompleksna psihološka ‘inicijacija’) zapravo simbolizira ta emocionalna previranja u ljubavnicima kroz eliptičnu poetsku rekonstrukciju. Naglasak međutim nije na ‘zori i oproštaju’, nego na procesu preobrazbe, tj. na unutarnjoj regeneraciji povrijeđene žene.

    Tek kada žena otvoreno sagleda ljubavnu vezu u retrospektivi, odnosno širi kontekst ljubavnog odnosa, nastupa terapijski učinak: faza prihvaćanja i vraćanja sebi. Drugim riječima, nakon kolapsa, nemira, krivnje, melankolije i melodramskih situacija, iznova pronalazi unutarnju snagu i mir. “Night of Hunters” na taj način uzajamno povezuje formu i sadržaj: varijacije na klasične glazbene teme odgovaraju motivu transformacije, kao što unutarnja revitalizacija metaforički odgovara dugačkoj formi ciklusa pjesama.

    Istančanu spisateljsku ambiciju glazbenica nadalje dopunjuje sa svojstvenim mezzosopranom, a kroz dijaloški oblik uvodi i dva dodatna ženska vokala: Natashya Hawley (njena jedanaestogodišnja kći) igra ulogu Anabelle, ženine suputnice na noćnom putovanju kroz vrijeme (inače mitološko biće inspirirano irskom legendom “The Children of Lir”, mijenja formu iz lika “Fox” u “Goose”), dok se Kelsey Dobyns pojavljuje u ulozi “Fire Muse”.

    Shattering Sea” dramatično otvara “Night of Hunters” te uvlači slušatelja u (naizgled) neprohodnu atmosferu emocionalnih bujica. No već u sljedećoj skladbi “SnowBlind” žena kreće na putovanje u ‘mitološku prošlost Irske’, riječima Tori Amos (česte narativne elipse autorica razjašnjava u promotivnim materijalima, što katkada izaziva kontraefekt: umjesto razumljivijeg konzumiranja teksta i varijacija, slušatelju se sugerira ‘ciljana’ interpretacija).

    Battle of Trees“, varijacija na “Gnossienne no 1.” Erika Satija, eklektički razrađuje ideju o moći jezika; npr. ‘oštricu suglasnika’ izjednačava sa snagom ‘oružja’. “Cactus Practice”, “Nautical Twilight” i “The Chase” zatim donose tri preokreta na noćnom putovanju; u petoj skladbi Anabelle vodi ženu kroz vrstu rituala, gdje će nakon ispijenog napitka i izmijenjenih stanja svijesti moći uvidjeti obje strane istine o ljubavnom odnosu (u sljedećoj skladbi “Star Whisperer”).

    Skladba “Job’s Coffin“, nekonvencionalnog pop aranžmana, upozorava na tragično gubljenje vlastitog identiteta zbog druge osobe, a upravo “Nautical Twilight” govori koliko je važno ponovno otkriti i aktivirati unutarnju snagu. “Your Ghost“, romantična varijacija na temu iz opusa Roberta Schumanna, iznimno poetičkim jezikom iznosi razlike između duhova ljubavnika, odnosno, najavljuje pomirenje.

    The Chase“, varijacija na “Slike s izložbe” Modesta Mussorgskog, simbolički uprizoruje uznemirujući odnos ‘lovca i lovine’ istovremeno ističući nužnost transformacije. Naslovna skladba “Night of Hunters“, oblikovana kao spoj dviju varijacija: gregorijanskog korala “Salve Regina” i sonate Domenica Scarlattija, uvodi “Fire Muse”. Impresionistička skladba “Carry” pak zatvara ciklus: nakon burnog putovanja kroz šumu stakla javljanje zore (varijacija na Debussyevu skladbu) simbolizira revitaliziranu ženu.

    Muziku podržava