Parov Stelar: “Imam ‘hrvatske korijene’!”

Parov Stelar je uspješan austrijski glazbenik koji je svijet obogatio novim glazbenim stilom zvanim elektroswing, mješavinom jazz-swing uzoraka i elektronske glazbe.

Poznat u krugovima ljudi koje zanima takav tip glazbe, gdje god da se pojavi nastupi su mu rasprodani. Posao DJ-a redefinirao je na nov način osnovavši Parov Stelar Band koji uz njega čine glazbenici Markus Ecklmayr (Max the Sax, saksofon), Michael Wittner (bas), Willie Larsson jr. (bubanj), Beate Baumgartner (Yola B, vokal) i koji s njim od 2005. izvode repertoar do sad izdanih 6 albuma.

Osim s njima, Stelar surađuje i s brojnim drugim umjetnicima pa se tako na posljednjem albumu nalaze i pjesme na kojoj su sudjelovali npr. Blaketroniks, Veda 36 i Lilja Bloom, Stelarova supruga i suautorica pjesme “Shine” koja je bila prvi veliki hit na istoimenom albumu iz 2007.Od prvog EP-a “KissKiss” sva njegova izdanja model su kombiniranja modernih studijskih tehnika i starih melodija. Naročitu pažnju privukao je upravo zadnji album “Coco” čije vrhunske uratke poput “Matilde”, “Libella Swinga” i “Hotela Axos” obožavaju podjednako i slušatelji i kritika. Prekrasan i čist glas Stelarove supruge obogatio je naslovnu “Coco” i još tri pjesme na albumu. S tog albuma kao video objavljene su “Matilda”, “Coco” i “Let’s Roll” s time da “Matilda” ima preko milijun prikaza na YouTubeu na što su članovi benda vrlo ponosni.

Poseban doživljaj su koncerti na kojima se pozitivna energija između tih velikih glazbenika i njihove publike konstantno prelijeva i tjera vas da se pokrenete u plesnom ritmu praćenom raskošnim preklapanjem melodija pojedinih instrumenata i Stelarovih mixeva.Trenutno Parov Stelar Band slijedi vrlo gust raspored u sklopu “Coco” turneje nazvane po zadnjem duplom albumu. 11. rujna nastupili su za sada nama najbliže, u ljubljanskom Centru za kulturu Kino Šiška i to je bila prilika za razgovor s Parov Stelarom koju nismo propustili.

Nikada nisi nastupao u Hrvatskoj. Kako to?
Zaista još nismo imali koncert u Hrvatskoj, ali se na tome već dulje vrijeme radi. Bilo je puno upita za dolazak i pregovarali smo s više ljudi, no otkako surađujemo s agencijom Musicstars, našim ekskluzivnim agentima za zemlje s ovih prostora, mogućnost da se uskoro vidimo i na nekom nastupu u Hrvatskoj sve je vjerojatnija.

Možeš li mi reći za ljude u Hrvatskoj koji žele znati malo više o tebi tko si i čime se baviš?
Ja sam Parov Stelar, bavim se cijeli život glazbom jer je to ono što volim. Moja specijalnost je elektronička glazba, naročito electroswing. Iza sebe imam cijeli niz albuma tog glazbenog stila, a ideja i dalje puno. Podrijetlom sam iz Linza u Austriji.

Tvoje pravo ime je Markus Füreder, što znači Parov Stelar, tvoj alias?
Parov Stelar znači upravo ono što znači – Parov Stelar! (smijeh)

Dobro, znači to će i dalje ostati tajna. Nekadašnji glazbenici tradicionalnog swinga bili su glazbeno educirani s obzirom na zahtjevan glazbeni stil. Ti si osnivač novog glazbenog pravca koji se temelji na swingu – electroswinga. Imaš li neko formalno glazbeno obrazovanje ili se kod tebe radi o čistoj stvari talenta?
Ne, ja nemam formalno glazbeno obrazovanje, ali svi ostali članovi mojeg benda su redom školovani glazbenici. Moje se neformalno obrazovanje temelji na upornom istraživanju svijeta glazbe, glazbenih stilova i potrazi za glazbenim elementima koji mi se svide i za koje odmah odredim da bih ih mogao koristiti u svom glazbenom izričaju. Riječ je o dugotrajnom procesu u kojem sam mnogo naučio sam, a srećom imam i kreativnu ekipu oko sebe s kojom svaki dan iznova pronalazimo nove mogućnosti glazbenog izraza.

Kako si počeo eksperimentirati baš sa swingom?
Kako sam preslušavao različite vrste glazbe, predmet mog interesa postao je jazz iz ’30-ih. godina prošlog stoljeća stoga što su me privukli i oduševili zvukovi koji se mogu čuti na starim pločama, posebno modifikacije ljudskih glasova uzrokovane onodobnim mikrofonima, sam swing kao podvrsta jazza logički je nastavak mog zanimanja zbog plesne orijentacije tog stila koja podiže ljude.

Što je za tebe dobra glazba?
Eh, to je pitanje koje rado prosljeđujem ostalim članovima svoje ekipe.

Tko će odgovoriti, onda?
Yola B: Dobra glazba je glazba koja pokreće. To je glazba koja uzrokuje osjećaje.

Imaš vlastitu producentsku kuću Etage Noir Recording. Zašto si ju osnovao?
Kada se čovjek smatra kreativnim umjetnikom, teško ti pada ako netko drugi osim tebe odlučuje kako će izgledati ono što stvaraš. Želio sam imati apsolutnu kontrolu nad svim dijelovima kreativnog procesa jer sam bio siguran da upravo tako treba izgledati ono što osmislim.

Kako si osnovao tu kuću, samostalno ili ti je netko pomogao? Kakva je trenutno situacija s njom?
Etage Noir Recording sam osnovao zajedno s prijateljem Rolandom Schwarzom. Dnevno dobijemo 300-tinjak glazbenih materijala na ponudu, kuća je narasla, a ja se u zadnje vrijeme malo bavim s tim jer sam prije svega glazbenik. Imamo desetak drugih glazbenika o kojima brinemo.

Kao glazbenik i producent što misliš o utjecaju Interneta i informatičke tehnologije na glazbenu industriju?
Postoje prednosti i nedostaci u tom odnosu. Prednosti su mogućnost brzog i direktnog kontakta sa svojim fanovima s obzirom na potrebu za povratnom informacijom glede doživljavanja novih stvari i mogućnosti rada s glazbom zahvaljujući novim tehnologijama koje je moguće primijeniti. Nedostatak je prelagana dostupnost glazbenih uradaka. Srećom, i to se sve više mijenja, fanovi poštuju ono što njihovi omiljeni glazbenici stvaraju pa raste broj legalnih downloada.

Opiši odnos sa svojim fanovima kroz neke lijepe događaje koje si proživio s njima.
Do sada mi se puno lijepih stvari dogodilo i možda ne bi bilo lijepo da nešto istaknem, a drugo izostavim. Ali mogu ti reći o jednom događaju za koji sam čuo od svog distributera.

Naime, u jedan glazbeni dućan došlo je neovisno dvoje ljudi, mladić i djevojka. Mladić je došao prvi na red i kupio je “Coco” album. Iza njega je i djevojka željela kupiti taj album, ali joj je prodavač rekao da je prodao zadnji ovom dečku. Na to je dečko predložio da taj album zajedno preslušaju prije nego ga negdje drugdje nađe. Iz zajedničkog preslušavanja rodila se ljubav i oni su postali par. Takve priče daju ti dodatnu inspiraciju za rad.

Imaš iza sebe puno koncerata. Koje pjesme najviše vole tvoji fanovi?
Kad malo razmislim, to su pjesme poput “Chambermaid Swing” (reklama za LG KF 600, op. a.) koje su se pojavljivale i kao podloge za TV-reklame. No, sve to ovisi od zemlje do zemlje u kojoj nastupamo.

Počeo si kao DJ, od 2004. sa sobom na turnejama imaš live-bend. Kako se to dogodilo?
Posao DJ jest kreativan i lijep posao, baviš se glazbom onako kako si zamislio, no to je usamljenički posao. Kada u dijelove svog izričaja uneseš i live-izvedbu i pri tome surađuješ s predivnim ljudima koji su podjednako kreativni pa onda i oni doprinesu svojim viđenjem i načinom izvedbe pred vama se naočigled razvija nešto prekrasno, ta kreativna energija koja nas obavija nezamjenjivo je iskustvo. I nije važno što se grupa zove Parov Stelar Band, ionako je Parov Stelar alias, mi smo jedna cjelina. To se najbolje vidi kada nastupamo i tu energiju prenesemo i na našu publiku.

Gdje je Lilja Bloom? I kako je raditi glazbu s vlastitom ženom?
Gledaj, Lilja je negdje u Monte Carlu i tamo troši zarađene novce. (smijeh) Ona povremeno putuje s nama, no bavi se mnogim drugim stvarima osim pjevanja i stvaranja glazbe poput modnog i grafičkog dizajna, ima svoju modnu marku, slika. Kako izgleda naša glazbena suradnja? Mi uvijek stvaramo goli. (smijeh) Kad si s nekim u braku misliš da znaš sve o njemu, a kad sjednete u studio otkriješ i neke drukčije osobitosti koje te iznenade i na koje se onda moraš priviknuti jer ih dotad nisi vidio.

Zašto Yola B ne pjeva Liljine pjesme na koncertima?
Sasvim jednostavno. Moj koncept koncerata zasnovan je na brzim plesnim ritmovima, a Liljine pjesme su sporije.

Možeš li usporediti svoj prvi (“Rough Cuts”) i posljednji album (“Coco”) na način da definiraš što se između njih dogodilo u tvom glazbenom životu?
Bazično se ta dva albuma ne mogu usporediti. Kada je nastao prvi album, ja sam bio sam i album je bio izraz moje kreacije. Sada je sve to nadograđeno utjecajima ljudi koji pripadaju ovome bendu i sve je nekako puno emocionalnije, bogatije, razvijeno na više razina.

Prošle godine izašla su ti dva albuma od kojih je jedan dvostruki. Kako to?
Album “That Swing” je bila kompilacija namijenjena samo grčkom tržištu tako da je zapravo riječ samo o jednom albumu – “Coco”.

Pjesma “Shine”, koja je meni najdraža, tebe i Lilju učinila je poznatim. Što tebi znači ta pjesma i kako je nastala?
Ja sam pripremio instrumental i zvao sam ju da piše tekstualni dio. Mislim da njoj ta pjesma puno znači, to bi morala i nju pitati.

Što novo ‘kuhaš’ u svom studiju? Eksperimentiraš li s kakvim novim zvukom?
Trenutno pripremamo novi album. Ne eksperimentiram s novim zvukom jer kreativnost benda ide svojim tijekom i još imamo puno ideja za iskoristiti.

Želiš li još nešto reći fanovima u Hrvatskoj ili ljudima koji će te kroz ovaj intervju upoznati?
Vidi, ti ne znaš da ja gotovo da imam hrvatske korijene. Otkad znam za sebe moj me djed Joseph vodio u Hrvatsku na odmor. Sjećam se posebno rado odlazaka u ribolov s njim. Najčešće sam boravio u Premanturi, od ostalih mjesta poznajem Rovinj, Pulu, Bašku Vodu. Jedna od mojih ranih pjesama čak nosi naslov “Premantura”.

Jako dobro poznajem zemlju i ljude, ljudi su zaista posebni, prijateljski raspoloženi i ostavili su traga u mojoj osobnosti. Veselim se skorom dolasku u Hrvatsku i sviranju za hrvatske fanove. Osim toga uz mene je uvijek i moj ludi hrvatski menadžer Boris Bilenjki. (smijeh)

Razgovarala: Draženka Stančić